Великий російський актор, основоположник російського сценічного реалізму, Михайло Семенович Щепкін був сином кріпака, керуючого маєтками графа Г.С. Волькенштейна. Вперше Щепкін почав виступати ще зовсім юним у любітелскіх спектаклях повітового училища в м. Суджі і в домашніх спектаклях графа Волькенштейна. Дебют Щепкіна на професійній сцені відбувся в 1805 році в театрі братів Барсова в Куске. Він замінив актора, який грав роль Андрія Почтаря в драмі Мерсьє "ЗОА". Незабаром Щепкін стає актором цього театру, і потім починаються його поневіряння по провінційним театрам Росії.

Талант, щирість, кипучий темперамент роблять його відомим актором. У 1818 р. шанувальники його мистецтва організують збір грошей, для того щоб викупити Щепкіна з кріпацької неволі. Але потрібну суму одразу зібрати не змогли, вона була дуже великою. Тільки через три роки Щепкін нарешті отримує вільну.

У провінції виконував найрізноманітніші ролі, в тому числі жіночі (Єреміївна в Недоросле Д.И.Фонвизина, Баба Яга в однойменній комічній опері, текст Д.П.Горчакова , муз. М.Стабінгера), брав участь в балетах, "з'являвся в трагедіях і драмах, де грав ролі принців і графів". Різноманітність його провінційного репертуару пояснювалися не тільки потребами нечисленних труп, в яких він перебував, але і різносторонністю його акторського дарування.

У роки роботи в провінції почав формуватися акторський метод Щепкіна. Йдучи від примітивного скомороства і відкидаючи епігонське ремесло провінційного класицизму, Щепкін виробляв нову акторську техніку. Актор вміло перемагав свої невдячні зовнішні дані ("малий зріст і повнота невеликого корпусу", "не зовсім підходили до драматичних ролей"), вчився будувати роль на різких змінах у поведінці персонажа, складав героїв з безлічі скрупульозно розроблених деталей, любив спектаклі "з перевдяганнями ". Найбільший успіх актор мав на побутових, лірико-комедійних ролях, які вимагають стрімких зовнішніх і внутрішніх трансформацій. Винесене з досвіду цих років прагнення до перенасиченості сценічного малюнка зберігалося у Щепкіна до рубежу 1830-1840-х років

У 1822 р. артиста запрошують до Москви, і перші ж виступи на московській сцені приносять йому великий успіх. Його зараховують до трупи театру, і з 1824 р. вся життя Щепкіна пов'язана з Малим театром.

У 1822 за ініціативою чиновника Контори московських театрів В.І.Головіна, який побачив Щепкіна в Ромнах на Іллінській ярмарку (Головін згадував пізніше: "Михайло Семенович грав у п'єсі Досвід мистецтва у важкій ролі: то чоловіком, то жінкою. У тисячі видах цей Протей заблищав переді мною, як дорогоцінний алмаз, всіма своїми гранями"), актора запросили в московську трупу (з 1824 - в Малий театр). Щепкін дебютував в театрі на Мохової 20 вересня 1822 в ролях Богатонова в комедії М.Н.Загоскіна). Перехід Щепкіна в Москву мав переломне значення не тільки в його житті, але і для московського театру в цілому, переживав період важких організаційних і творчих потрясінь.

У Москві за Щепкіним збереглися лише деякі ролі його провінційного репертуару, йому доводилося починати майже заново. Чимало гучних успіхів випало йому в комедіях, водевілях і переробках Писарєва, Шаховського, Загоскіна, Кокошкина, але вони замикали талант актора в нехитрих темах і ситуаціях, хоча і в них Щепкін досягав заразливості та професійного блиску. Одним з його маленьких шедеврів був Репейкін у водевілі Писарєва Клопотун, або Справа майстра боїться (1824). Незабаром Щепкін закріпив за собою місце "першого комічного актора для ролей характерних в так званих високих комедіях, для амплуа літніх холостяків, благородних батьків, оригінальних мужів і взагалі для представлення найважчих комічних осіб". Щепкін виявився кращим актором світської комедії і водевілю в ту пору, коли час їхнього панування на російській сцені закінчувалося.

Вищим зразком комедійного жанру 1820-х років був Мольєр, і як спроба вийти до великим творчим завданням в репертуар Щепкіна увійшли Арнольф (Школа жінок, 1825), Сганарель (Школа мужів, 1828) і Гарпагон (Скупий, 1830; був переведений Аксаковим спеціально для Щепкіна). Роль в Школі жінок Щепкін будував на драматичному підтексті, і глядачі, сміючись над Арнольфо, не могли "не пошкодувати про нещасний положенні старого". Зображуючи свого героя "в переломі пристрастей, в швидких переходах від гніву до спокою, від радості до відчаю, від розчулення до сказу", Щепкін знаходив прийоми, дивує простотою, вів ретельно розроблену роль з імпровізаційної невимушеністю.

Поява на сцені в 1830-і роки комедій А.

С. Грибоєдова і М.В.Гоголя дозволило Щепкіну вирватися зі сфери чисто комічної. На думку дослідника О.М.Фельдмана, в ролях Фамусова (Горе від розуму Грибоєдова, 1830, вперше зіграна сцена з комедії; 1831, п'єса цілком) і городничого (Ревізор Гоголя, 1836) "Щепкін - першим серед російських акторів - створив масштабні узагальнення живих соціально-психологічних явищ сучасності ", відкрив" нові перспективи розвитку російської акторської школи ". Не тільки необхідною зовнішньою характерністю, але й внутрішнім зерном ролі Фамусова було для Щепкіна патріархальне "панство" персонажа, твердість його життєвих позицій.

Повертаючись до ролі знову і знову, Щепкін виробляв все більш тверезий і жорсткий погляд на Фамусова . Ревізор став центральною подією його творчої біографії, роль городничого - його вищим торжеством, осередком акторського методу. Щепкін грав Городничого "російським темним людиною, темним на все, окрім вміння обійти кого захоче", "м'ясоїдним пролазити і шельмою", пропалений цинізм якого проривався крізь обаятельное лукавство і лиск. Внутрішнє сум'яття, в яке городничий був занурений з першої сцени, яскравіше, ніж дії, свідчило про "просторості його шахрайства". Малюючи свого героя об'єктивно й багатогранно, Щепкін не поспішав з вироком, але у своїй остаточній оцінці був непохитний.

У бенефіс 1835 Щепкін уперше зіграв Шейлока в Венеціанському купці У.Шекспіра і Симона в "драматичному водевілі" Т. Соважа і Ж.Делюрье Матрос. Перший шекспірівський герой в репертуарі Щепкіна, зіграний ним з істинно романтичної запеклістю, був прийнятий з подивом публікою - позначилася інерція смаків. Зате роль матроса Симона увійшла в число вищих досягнень актора. "Пересоздавая", за висловом В. Г. Бєлінського, цю роль, Щепкін наповнював чисто мелодраматичний сюжет справді трагедійним змістом, викликав у глядача всю повноту співчуття до героя. Нерозривність романтичних і реалістичних тенденцій, властива російському мистецтву другої чверті 19 ст., Повною мірою позначилася у творчості Щепкіна.

Актор блискучої форми, Щепкін не ставив собі завдання винайти нові технічні прийоми гри. Користуючись тими ж засобами, що П.С.Мочалов в мелодрамі або В.І.Жівокіні у водевілі, Щепкін прийшов до постановки питання про внутрішню техніку актора. Він затвердив на сцені принцип, покладений пізніше К. С. Станіславським в основу його "системи", - принцип внутрішнього виправдання ролі, прийому, сценічного завдання. За словами П.А.Маркова, Щепкін "вказав шляхи і метод органічного творчості", "поєднував суб'єктивність творчості з психологічною характеристикою образу". Щепкін затвердив суспільну роль російського актора, підняв професію на інший рівень - з лицедія він перетворив актора в відповідального члена суспільства.

"Геніальна сумлінність" Щепкіна (за висловом Н.Е.Ефроса), його відданість театру, ясність і строгість сценічної форми при "вогненної мощі" переживання визначили висоту створеної ним акторською традицією. Щепкін вчив актора свідомої роботі над роллю і над собою, вчив культурі роботи, був "щоденним уроком" (С.В.Шумскій) для артистів. Його найближчими учнями були Шумський, А.І.Шуберт, Г.Н.Федотова, І.В.Самарін. Найбагатші життєві спостереження Щепкіна знайшли відображення в російській літературі: його усні розповіді були враховані Гоголем, Герценом, Сухово-Кобиліна, Н. А. Некрасовим і ін

Традиції акторської гри та відношення до театру і театрального мистецтва, закладені Щепкіним, мали величезне значення для розвитку мистецтва Малого театру, за яким затвердилася неофіційне найменування "Будинок Щепкіна". Аж до середини 20 ст. в ньому грали прямі нащадки М.С.Щепкина. Ім'я Щепкіна носить театральна школа при Малому театрі.

Помер Щепкін в Ялті 11 (23) серпня 1863.

Нові статті
  • Актора на сцені зустрічають по костюму - 06/04/2009
  • Марія Миколаївна Єрмолова - одна з Великих ... - 31/03/2008
Старі статті
  • Театр у другій половині XIX століття - 14/01/2008
  • Театр в першій половині XIX століття - 13/08/2007
  • Історія театру в Росії XVII - XVIII ст. - 08/01/2007
  • Театр в Росії в XVIII столітті - 10/12/2006
  • Театр в Росії - історія виникнення - 08/10/2006

Коментарі

Написати коментар
Ваше ім'я: Заголовок коментаря: Текст коментаря:

Стаття про кіно та театріотримана: Наш Фильм.ру

Детальніше »