"Мені дуже хотілося зробити щось з того часу, але справжнє. Бо кругом халтура. Ну, постараємося. Може, переможемо, може, немає", - коментує режисер Олексій Балабанов свою нову картину "Морфій". "Програш" у фільмографії Балабанова ще не спостерігалося: кожен його фільм - подія року, привід для розмов і палких суперечок. На кінець осені кіномани знову затамували подих: в прокат виходить дванадцятим по рахунку фільм режисера. Сценарій був написаний ще Сергієм Бодровим-молодшим. Літературною основою стала книга Михайла Булгакова "Записки юного лікаря".

Одне з найсильніших творів письменника, що оповідає про життя молодого доктора в лікарні на періферіі.Впрочем, перед переглядом фільму про Булгакова краще і зовсім забути. "Морфій" несе в собі інший, істинно Балабанівське посил, від чого літературне першоджерело постає в зовсім іншому світлі. Перш за все, "Морфій" - це картина про наркотичну залежність двох людей на тлі стрімко розвиваються історичних подій.

Талановитий молодий лікар, приїхавши після закінчення університету в одну провінційної лікарні, підсаджується на морфій. Зовсім випадково: його помічниця Ганна Миколаївна вкалує йому під час хвороби спочатку одну, потім - другу дозу. Через деякий час вона починає розуміти, що доктор невблаганно стає морфіністів, і сама підсаджується на "концентрований отрута".

Навколо, слідуючи булгаковським "Записок", "тьма єгипетська": місцеві жителі часто не визнають медицину і сліпо довіряють диким прикметами і напівбожевільним бабок-цілительки. Вагітну жінку з неправильним положенням плоду підвішують за ноги до стелі, щоб "дитинча прийняв правильне положення"; під час пологів дитя виманюють цукром, а задихається дівчинку лікують молитвами. Поляков виявляється єдиним лікарем на цілу округу, "воїном світла", якому доводиться лікувати всі можливі хвороби і частенько протистояти власним хворим та його родичами.

"Темрява єгипетська" в картині Балабанова згущується у міру збільшення залежності доктора від морфію , деградації героя і руйнування його світу - як внутрішнього, так і зовнішнього. До цього про неї нагадують в першу чергу недалекі пацієнти і показання з шокуючою правдоподібністю операції, які доводиться робити молодому лікарю. Режисер знімає в точності як написано в книзі, кінокамера як би слід за текстом: ось ноги дівчини, що потрапила в "м'ялкою": лівої ноги практично немає, замість неї "кривава рвань, червоні м'яті м'язи і гостро на всі боки стирчали білі роздавлені кістки" . Однак Полякову вдається стати універсальним лікарем і творити дива тільки до того часу, коли його власне внутрішнє розкладання, викликане морфієм, доходить до критичної позначки і починає шкодити пацієнтам. Тоді "тьма єгипетська" виходить назовні і захоплює цілий світ. На дворі 1917 рік.

"Морфій" - це також і історичне кіно. Особисті трагедії героїв розгортаються на тлі наступаючої революції, загального розпаду. Не дарма в сценарій додані такі персонажі як місцевий поміщик, його розпусна коханка (яка одночасно і коханка головного героя), його дочка. Герої ведуть розмови про політику - проходять на перший погляд, але вкрай важливі в світлі історії. Недарма в картині згаданий і Блок: "Старий світ, як пес паршивий, провалися - одлупцюю!".

Аналогії з ранньої картиною Балабанова "Про виродків і людей" неминучі. Фільм також поділений на маленькі частини, також затоплений музикою першої половини 20-го століття.

Однак "Про виродків і людей" - велике кіно, цілісна субстанція, м'ясорубка, через яку режисер прокручує глядача, щоб вивести до точки найвищої любові. "Морфій" ж, на жаль, не позбавлений недоліків, нехай самих дрібних і навіть дурних (Танго "Магнолія", приміром, звучить у фільмі, було написано багато пізніше 1917 року - в 1931 році). Більш того, якраз любов у фільмі практично відсутня: режисер більше не приводить глядача до якоїсь константі любові, яка пронизувала "Про виродків і людей", вибухала нафтової свердловиною в "Мені не боляче", і змушувала атеїста хреститися в "Вантаж 200". Історична правда по Балабанову - це руйнування, смерть всього старого, після чого залишається тільки компанія агресивних гогочущіх мужиків - воістину блоковских червоноармійців.

В цілому фільм залишає більше рівне враження, ніж інші картини режисера. Ролі доктора Полякова та його помічниці Ганни Миколаївни були довірені Леонід Бічевін і Інгеборге Дапкунайте: акторам належало зіграти двох людей, згуртованих спільною трагедією, загальною самотністю, жалістю і виною. Якраз цієї згуртованості на екрані показано до образливого мало. Актори грають як би самі по собі: ось Леонід Бічевін в ролі недосвідченого, але талановитого доктора; ось Інгеборга Дапкунайте - старіюча самотня жінка, що вбиває, не бажаючи того, спочатку молодої людини, а потім і саму себе. В результаті між героями зникає якась особлива близькість, товариство перед лицем смерті і розкладання. Можливо, це і був режисерський задум: ??в атмосфері руйнування ніщо не може вціліти, все розпадається на дрібні частинки, а значить кожен сам по собі і ні про яку близькості не може йти і мови. Яку точку зору прийняти глядач вирішить сам.

Фільм ідеально відтворює епоху, дух часу: навіть музика для "Морфій" підібрана в основному з репертуару Олександра Вертинського. Його "Кокаінетка", "кокаїном розіп'ята в мокрих бульварах Москви", стає лейтмотивом, часом лунають нав'язливо, але все ж дуже точно підходящим фільму. Костюми, декорації, особи - Балабанов відтворює час з доскональної точністю. Не варто шукати в "Морфій" тих же глибоких, масштабних метафор, якими був наповнений "Вантаж 200" або "Про виродків і людей". Фільм знятий більш прямолінійно і від цього, як здається, трохи втрачає у вазі. Можливо, глядачам доведеться переглянути картину не один раз. Дванадцятий фільм культового режисера, безумовно, не найкращий його фільм, але все одно гідний взірець того, як потрібно знімати кіно. "Морфій" завершується найсильнішим фіналом, який спокутує багато огріхів картини, в істинно Балабанівське дусі. Фіналом, від якого по спині йдуть мурашки і ком підступає до горла. Старий світ руйнується, глядачі, що сидять в одному з перших кінотеатрів, регочуть; майже через сто років глядачі, що виходять з сучасного кінотеатру, збуджені і захлинаючись обговорюють побачене. І це вже - перемога.

Васса Петрова, фото: кінокомпанія СТВ

Нові статті
  • "Дуже російський детектив" - чергова відрижка Comedy Club - 25/11/2008
Старі статті
  • 100-річчя російського кіно відзначили в "Жовтні" - 24/11/2008
  • Платон - Павло Воля слідами Лістермана - 19/11/2008
  • "Паперовий солдат" як намальована картина - 17/11/2008
  • "Домовий" - пограй, пограй і віддай - 10/11/2008
  • Чужі - кіно і політкоректність - 04/11/2008
Стаття про кіно та театріотримана: Наш Фильм.ру

Детальніше »